Un tipo de música completamente nuevo: el álbum que cambió la vida de Brian Eno
Cuando se trata de ser una voz influyente en la música, pocos han logrado dar forma a tantos estilos y tendencias diferentes como Brian Eno. Desde ser un miembro clave del grupo de Art Rock Roxy Music en sus dos primeros álbumes hasta su trabajo pionero en la música ambiental, la trayectoria profesional del artista nacido en Suffolk ha hecho muchos giros y giros inusuales, pero cada uno de ellos ha demostrado ser fascinante por derecho propio.
Su trabajo como productor es quizás por lo que debería ser más celebrado, y sus colaboraciones con personas como David Bowie, Devo y U2 siguen siendo algunos de sus mejores logros. Sin embargo, fue en un trío de álbumes que ayudó Cabezas parlantes donde su destreza realmente brillaba más, y su producción en Más canciones sobre edificios y comida , Miedo a la música y Permanecer en la luz fue realmente innovador para su tiempo.
La introducción de la banda a diferentes ritmos y sonidos sintetizados empujó al grupo en una dirección mucho más experimental en el transcurso de esta trilogía, y cuando llegaron a su lanzamiento Permanecer en la luz En 1980, la banda sonaba drásticamente diferente del grupo que había hecho Cabezas parlantes: 77 Solo tres años antes.
Una cosa que parecía tener el efecto más profundo en la composición y la producción de estos discos, especialmente los dos últimos, fue el nuevo enamoramiento que la banda desarrolló para la música africana, pero no fue David Byrne y co who introduced this aspect to their work.
Fue la influencia de Eno la que trajo los polyritmos y los surcos repetitivos de la música africana a la mesa, con Afrobeat, en particular, siendo una importante fuente de inspiración para el grupo. Sin embargo, el amor de Eno por esta música no era algo de lo que siempre había sabido antes de enviarla en la dirección de la banda de Nueva York. De hecho, se topó con el accidente completo.
Eno ha dicho en el pasado que la música de F amigo fue algo así como un descubrimiento revolucionario para él, y la historia de él encontrar la música del artista nigeriano por primera vez es quizás uno con el que todos podamos relacionarnos. Entré en una tienda de discos y encontré un disco con una portada bastante extraña; fue llamado Afrodisiaco, y it was by somebody called F amigo, Eno recalled. I just bought it really on the strength of the cover. We might all have been taught at one point in our lives never to judge a book by its cover, but the same can’t necessarily be said for someone browsing a record store.
En cuanto a su primera experiencia auditiva, Eno lo recuerda con cariño. Lo llevé a casa y mi vida cambió, de verdad. Realmente lo hizo. Fue un tipo de música completamente nuevo para mí. Absolutamente, totalmente emocionante, y pensé: Este es el futuro de la música.
A pesar de la primera compra del récord en 1973, repetiría este mismo lema al llevarlo al estudio casi cinco años después. Cuando conocí a Talking Heads por primera vez, él dijo, tocé ese disco para ellos y les dije Este es el futuro de la música. Mucho de lo que Talking Heads, y David y yo hicimos posteriormente, realmente proviene de ese disco en particular. La influencia de ese registro en ENO podría haber sido masiva, pero su impacto posterior en Byrne fue aún más vital, con grandes cantidades de su carrera después de ese punto inspirándose en diferentes tradiciones y culturas musicales en todo el mundo.
