El método detrás de la locura de Nicolas Cage: no creo en el término
Las actuaciones de Nicolas Cage han estado en todo el mapa emocional y físico a lo largo de su carrera. Al contrario de lo que algunos quieren creer debido a su frustrante estatus de carrera tardía como generador de memes, Cage ha jugado casi tantas partes moderadas, matizadas y vividas como las caracterizaciones explosivas y fuera de la pared por las que es mejor conocido.
De hecho, siempre ha sido honesto de que hay un método distintivo para su locura, y calibrará su actuación en relación con el material con el que está trabajando. Sin embargo, en su esencia, simplemente no piensa en actuar de la misma manera que la mayoría de las estrellas lo hacen.
En 2017, mientras Cage promocionaba su nueva comedia de terror Mamá y papá En el Festival Internacional de Cine de Toronto, un periodista le preguntó sobre algunas de sus opciones exageradas en ciertas escenas. Esto fue como una bandera roja para un toro para un tipo que ha sido acusado de ser demasiado exagerado y demasiado loco en ciertas películas, y Cage aprovechó la oportunidad para describir parte de la filosofía de actuación que ha obedecido para la gran mayoría de su carrera.
Me muestras dónde está la parte superior, y te haré saber si lo superé o no, según Cage en términos inequívocos. Diseño donde está la parte superior.
En verdad, la cita fue muy similar a algo que Cage una vez dijo CBS News Lee Cowan. No creo en el término exagerado. Creo en el término fuera de la caja. Se arriesgemos, sigamos probando cosas nuevas, y así es como te reinventas. Y así es como te mantienes fresco.
Si bien el naturalismo ha sido la fuerza impulsora detrás de la mayoría de la actuación de pantalla desde que Marlon Brando revolucionó la forma, Cage es una estrella que se da cuenta de que hay espacio para la experimentación con el estilo de rendimiento, siempre que el rol/película lo solicite.
Cuando anunció que tenía un nombre para su estilo de actuación, Nouveau Shamanic, fue fácil para los críticos burlarse de él, pero en realidad tiene mucho sentido cuando consideras su enfoque para personajes como Longlegs, Castor Troy o Hi McDunnough. Si está tocando un asesino en serie grotesco , un terrorista trastornado, o un ex convicto de dibujos animados, la jaula puede disparar para la luna de una manera que no sería apropiada en otros roles más realistas.
En estas circunstancias, Cage ni siquiera quiere considerar que su trabajo puede clasificarse como actuación. En cambio, prefiere pensar en ello como si estuviera habitando completamente al personaje en cuestión. El proceso en sí mismo trata: ¿Cómo aumenta su imaginación de una manera saludable para que pueda creer que son estos personajes? No sienten que está actuando, siente que está siendo.
En este sentido, el método para la locura de Cage es que ve actuar como un ejercicio espiritual que permite que su imaginación se destaque. Mientras esté en este espacio, puede atraer influencias dispares que otras estrellas nunca pensarían, como el expresionismo alemán, el teatro Kabuki, los dibujos animados de Tex Avery y los animales.
Ya ni siquiera me gusta la palabra actuar porque implica mentir de alguna manera, Cage una vez reflexionó. No actúo. Siento, e imagino, y canalizado. Y por el amor de Dios, hagas lo que hagas, no lo acuses de ser exagerado.
