Revisión de la película Mujer de la hora: una película casi bien intencionada

Mujer de la hora es el debut como director de Tono perfecto Star Anna Kendrick, y es justo decir que no siguió la ruta fácil al elegir su primera película para dirigir. Basado en la extraña historia real del asesino en serie Rodney Alcala que aparece en un episodio de El juego de citas En 1978, Kendrick interpreta a Cheryl Bradshaw, el aspirante a aspirante a actor que, sin saberlo, ganó una cita con un hombre que había matado al menos a cinco mujeres. La película de Netflix tiene cosas interesantes que decir sobre la misoginia arraigada de los hombres asesinos como Alcala, pero también los hombres de Hollywood y la sociedad en general, y se esfuerza por relacionar la historia con nuestros tiempos modernos. Desafortunadamente, sin embargo, a veces puede parecer que el impulso de la narración se sacrifica por estas preocupaciones temáticas.

La película se abre en Alcala—Pasado con amenaza de baja llave por Estación once Daniel Zovatto-En 1977. El fotógrafo de cabello largo y aparentemente empático está tomando fotos de una mujer en las llanuras remotas de Wyoming, y parece realmente interesado en su vida. Sin embargo, las cosas toman un giro escalofriante cuando la empuja a abrirse sobre una ruptura claramente dolorosa y Luego se toca sobre ella cuando está en su más vulnerable.

La cámara de Kendrick actúa casi como un testigo involuntario, ya que Alcala estrangula a la mujer en la inconsciencia. Luego, horriblemente, él la revive el tiempo suficiente para comenzar a estrangular nuevamente. Es una forma realmente inquietante de comenzar una película y un verdadero establecimiento de tono. También es una llamada valiente de Kendrick porque la violencia en pantalla hacia las mujeres es un tema tan candente en 2024, y la opción de abrir la película de esta manera podría desactivar fácilmente algunos audiencias de inmediato.

Luego, la película procede a saltar de un lado a otro a tiempo, yuxtapone las fechorías de Alcala con la difícil situación de Bradshaw como un actor con dificultades que intenta abrirse camino en el negocio del espectáculo. Kendrick ofrece una buena actuación como Bradshaw, que tiene la costumbre de encontrarse en situaciones potencialmente incómodas porque simplemente no le dirá a los hombres en su vida lo que quieren escuchar. Sus escenas con su amiga/vecina Terry, interpretada por el comediante Pete Holmes, son la piel de la piel en sus observaciones dolorosamente precisas de cómo se relacionan los hombres y las mujeres. Está claro que Terry quiere más que una amistad con Bradshaw, por lo que la idea del sexo siempre es colgar sobre cada conversación como un espectro omnipresente, y cuando no entiende lo que cree que se le debe, la atmósfera se enfría al instante.

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La experiencia de Bradshaw en el juego de citas también se presenta de una manera similar. Tony Hale ofrece un turno de apoyo divertido como Ed Burke, un típicamente anfitrión de juegos de los 70 de los 70 en los 70 años, el anfitrión de la vida real Jim Lange, pero esta combinación de realidad y ficción hace que la película tenga dificultades, especialmente cuando Bradshaw decide salir de la escritura y hacer sus propias preguntas para los concursantes. Si bien la escena le da a Kendrick la oportunidad de brillar con un snark característico, comienza a sentirse demasiado parecido a los comentarios sociales y políticos modernos en un personaje del escritor Ian McDonald. En cierto punto, deja de sentir como cualquier cosa que una mujer real haya dicho en esa situación.

Sin embargo, la siguiente escena, en la que Bradshaw continúa con su fecha desafortunada con Alcala, es mucho mejor, incluso si también se aparta significativamente de la realidad. En el mundo real, Bradshaw confió en sus instintos sobre Alcala y se negó a ir a la fecha con él, pero en la película ella acepta una bebida después del espectáculo. Zovatto y Kendrick tienen una buena química en la escena, y ella retrata perfectamente el momento en que el ambiente cambia de juguetón a peligroso. Cuando Alcala sigue a Bradshaw a su automóvil, la película logra mantener la tensión por primera vez, y conduce a un genuino momento de corazón en la boca. Es un alivio marcado cuando puede conducir de manera segura.

Lo último que vemos de Bradshaw en la película es cuando decide empacar y salir de Los Ángeles, pero todavía queda un tramo con una joven fugitiva llamada Amy encontrando Alcala. Estas escenas son quizás las mejores de la película, ya que Autumn Best es excelente como Amy, y la audiencia rápidamente aprende que en realidad era integral en Alcala que finalmente fue atrapada por las autoridades.

El hecho de que Bradshaw apenas tenga en cuenta el desenlace de la película podría deberse a que Kendrick y McDonald dicen que la mujer de la hora no es necesariamente ella. En cambio, es Amy, o son todas las mujeres que fueron víctimas de Alcala, o son todas las mujeres del mundo las que están atrapadas en una sociedad que las obliga a estar subordinadas a los hombres. Sin embargo, es difícil no pensar que la estrella de la película debería tener un papel más importante que jugar en el clímax, y eso invita a preguntas incómodas sobre si los cineastas eligieron centrarse en el aspecto más convincente de la historia o no.

Al final, Mujer de la hora es una película casi. Está bastante bien hecho, con buenas actuaciones y algunas cosas vitales que decir. Lamentablemente, la trama fracturada y la decisión de dónde colocar el enfoque lo lastiman, y no tiene una gran película. Ciertamente es bueno y definitivamente vale la pena verlo, pero no más que eso.