La mejor actuación vocal Led Zeppelin, según Robert Plant
Después del éxodo de los Yardbirds, el virtuoso de la guitarra Jimmy Page se encargó de reconstruir una banda para rivalizar con los gustos de Who and the Rolling Stones. Con Led Zeppelin, unido por Robert Plant, John Bonham y John Paul Jones, Page hizo exactamente eso. El enfoque de blues más pesado de la banda, alimentado por la difícil percusión de Bonham y el entusiasta comando de guitarra de Page, se convertiría en el conducto perfecto para las voces poderosas pero dinámicas de Plant.
Mientras Page construyó su nueva encarnación de los Yardbirds, seleccionó cuidadosamente a compañeros de banda para talento y comportamiento. Después de atrapar el viento de un cantante de rock único de Birmingham, Page puso su nariz al sendero y encontró planta en el otro extremo. Era un Dios de cabello dorado que desde entonces ha formado la imagen de un líder de rock and roll. Si piensas en una estrella de rock, invariablemente piensas en la planta.
Sin embargo, el edificio musical provenía de humildes comienzos. Aparecía en esta universidad cuando [el gerente Peter Grant] y Jimmy aparecieron y me preguntó si me gustaría unirme a los Yardbirds, recordó Plant de su primera reunión con Page en una entrevista de 2008 con Rock clásico . Sabía que los Yardbirds habían hecho mucho trabajo en Estados Unidos, lo que para mí significaba que el público que quisiera saber lo que podría ofrecer, así que, naturalmente, estaba muy interesado.
El líder cantó La canción de Jefferson Airplane Somebody To Love a la página durante este primer encuentro. Abordar cualquier cosa cantada por Grace Slick siempre es inherentemente difícil, pero coincidió con su altísimo poder con aplomo de una manera que Page encontró casi peculiar. El guitarrista más tarde recordó el momento: cuando lo audicioné y lo escuché cantar, inmediatamente pensé que debía haber algo mal con él en cuanto a personalidad o que tenía que ser imposible trabajar porque simplemente no podía entender por qué, después de que me dijo que ya había estado cantando durante unos años, aún no se había convertido en un gran nombre.
Aplicado por su actuación perfecta, agregó Page, así que lo llevé a mi casa durante un tiempo solo para verlo, y nos llevamos muy bien. Sin problemas. Permaneció perplejo por su grandeza no realizada para lo previsible. Finalmente, 300 millones de ventas récord más tarde, se desconcertará por su comprendió grandeza, tal era el virtuosismo del cantante que había desenterrado.
Con una gran marca de verificación junto a la compatibilidad social y el talento vocal, Page y Plant se llevaron como una casa en llamas y ingresaron a una de las mejores asociaciones en la historia del rock. Después de establecer el sonido audaz de Led Zeppelin en dos álbumes en 1969, comenzaron la década de 1970 a preparar Dominion. El poder de las flores estaba fuera y su marca única de pesadez estaba adentro, una encapsulación más adecuada de la era ruptura.
Es ampliamente aceptado que Led Zeppelin alcanzó un pico artístico entre la década de 1970 Led Zeppelin III y de 1975 Graffiti físico. A lo largo de este período, la capacidad floreciente de la banda se complementó con una química óptima intra-banda. Habían llegado a su apogeo.
En una entrevista de 1980 con el periodista Tony Bacon, se le pidió a Plant que evaluara el trabajo de la banda. En primer lugar, se le pidió que eligiera lo que consideraba El mejor trabajo de guitarra de Page . Después de una pausa para pensar, él eligió en mi tiempo de morir de Graffiti físico . Continúa y sigue, Plant admitió juguetonamente. Pero es una gran diapositiva de Blasshackle Blues. Directamente de la parte superior.
Más tarde, Plant tuvo el desafío de elegir su mejor contribución vocal. Elegir el océano de Casas del santo como su mejor logro vocal. Vio al cantante volver a través del repertorio de sonidos que lo habían inspirado a lo largo de su vida. Plant reveló cómo usó Slapback Echo, inspirado en la canción de 1956 de Gene Vincent, Woman Love. Sin embargo, trajo este ritmo de rock clásico con una audaz dosis de experimentación.
Cuanto más escuches el rock 'n' roll y los primeros rockabilly, [te das cuenta] de que hay algunos efectos de eco increíbles, agregó. Te prometían algo que en realidad no era real, ¿sabes? La idea misma de poner un efecto en la voz, en este país de las maravillas de los sueños, esta promesa de amor seguro y sin lágrimas, lo que sea [risas]. De eso comenzó todo.
Entonces, al estilo típico de Led Zeppelin, ya estaba seguro de su calidad que era el momento en que jugó con nuevas formas de empaquetarlo que se destacó como su logro coronado. Es una toma itinerante y muy matizada que no es solo la mejor de la planta, sino quizás una de las mejores en la historia del rock and roll.
