Retrato de una niña a finales de los años 60 en Bruselas: el trabajo discreto de Genio de Chantal Akerman
Mejor conocido por dirigir obras maestras feministas revolucionarias, como Jeanne Dielman, 23 Quai du Commerce, 1080 Bruselas , Chantal Akerman era un verdadero genio cinematográfico. Como cineasta radical que desafió la convención, hizo varias películas, desde ficción hasta documentales y cuentos semiautobiográficos, a lo largo de su carrera, y una de ellas es la subestimada Retrato de una niña a finales de los años 60 en Bruselas.
Con solo una hora de duración, la película se hizo como parte de la serie. Todos los niños y niñas , encargado por Arte, y vio a Akerman probar su mano en una historia de la mayoría de edad. Hay una calidad de Rohmer-esque en la película, con el director que permite a su protagonista, Michelle, deambular por las calles de París hablando de la vida y el amor, aunque el estilo inconfundible de Akerman no está ausente.
El notable interés del cineasta en el tiempo está presente aquí, un tema de carrera en su obra, con la película que se desarrolla durante una noche, similar a Agnes Varda's Cleo de 5 a 7. Si bien la situación de Cleo es mucho más grave (está esperando los resultados de las pruebas médicas), Michelle posee un sentido similar de falta de rumbo, abandonando la escuela solo para encontrarse deambulando sin mucho propósito real.
Parece que está impulsada por los deseos de los adultos, la fantasía de la mayoría de edad, con Akerman estableciendo la película durante un tiempo transformador en la historia de París: 1968. Para ser precisos, la película se establece solo un mes antes de mayo de 1968, lo que indica que Michelle está a punto de pasar por un cambio dramático en su vida. Hecho en 1993, la película utiliza la memoria como un participante activo en la historia, con Akerman apenas haciendo un esfuerzo para darle a la película un aspecto preciso de los años 60 (por ejemplo, la tienda de discos presenta CD).
Sin embargo, esto no es un cine vago; En cambio, el cineasta incorpora una combinación de pasado y presente para contar la historia de Michelle, destacando el hecho de que esta es una historia atemporal de autodescubrimiento, con la narración de narración de Akerman moldeada activamente por su propio crecimiento desde la mayoría de edad en los años 60.
Con su mejor amiga, Danielle, Michelle se sienta en cafés y se compone con niños, y finalmente durmiendo con uno de ellos. Sin embargo, lo que Akerman nos revela lentamente es un estudio inteligentemente elaborado de intenso anhelo, aparentemente ocultando un fuerte deseo sálmico que burbujea debajo de la superficie. Michelle quiere besar a Paul para que pueda poner a alguien celoso, dice, y pronto se hace evidente que esta persona es Danielle. Nunca hay nada explícitamente sexual o romántico entre la pareja, pero las miradas prolongadas de Michelle, su desesperada experimentación con niños y su elección de bailar con Danielle en una fiesta indican sus sentimientos reprimidos por su amiga.
La forma en que Akerman pinta un retrato sutil y realista de un momento transformador en la vida de un adolescente es increíblemente hecho, porque no se siente como un evento que devuelve la tierra, se desarrolla como un día normal. Como suele ser. Al igual que los muchos eventos en nuestras vidas, los que más nos afectan no siempre vienen con mucho drama intenso; Simplemente suceden, y luego continuamos.
Retrato de una niña al final de los años 60 en Bruselas es un trabajo de cine estrechamente ejecutado de Akerman que enfatiza su comprensión innata del lenguaje cinematográfico. Ella nos cuenta mucho sobre Michelle revelando muy poco, pero a través de su rechazo a la autoridad masculina (mentir sobre la muerte de su padre) a ella bailando con es el mundo del hombre del hombre de un hombre de James Brown, Akerman atribuye una historia convincente de confusión adolescente.
