Redescubrir la belleza: dos guitarristas que cambiaron cómo se tocó Stone Gossard
When a world-class guitarist tells you that your own playing shows an affinity toward simplistic, it doesn’t exactly come across like a glowing endorsement; maybe a back-handed compliment at best. But when Pearl Jam’s Stone Gossard said these words to Queens of the Stone Age’s Josh Homme during an interview for Pearl Jam’s fan magazine, Profundo , en 2007, la intención era claramente hacer un punto más grande sobre la evolución de Gossard en el instrumento.
Creo que esa ha sido una de tus cosas más fuertes, explicó Gossard a Homme. Por cierto, naturalmente quieres poner tu voz sobre algo y la forma en que quieres tocar, dos acordes o tres acordes, eres inmediatamente identificable como Josh Homme porque tienes este estilo, esta huella digital ... Pensé en otros grandes en la música que tienen ese tipo de cosas y escribí a Neil Young y Kurt Cobain.
Una vez más, Gossard toma una ruta un poco tortuosa para alabar a Homme, aquí, pero finalmente llega al quid del asunto, comparándolo con dos de sus propias influencias y campeones de todos los tiempos de menos está más en el hacha.
Son dos personas que abrazaron la simplicidad con tal abandono, explicó Gossard, refiriéndose a Young y Cobain, ciertamente me ayudaron a redescubrir la belleza de una nota, dos notas, tres notas, particularmente si colocas la voz de la manera correcta y el baterista la está balanceando de la manera correcta, lo que puede ser.
Quizás inadvertidamente, la apreciación posterior de Gossard por los estilos de Cobain y los jóvenes, comparados con la base admitida de Homme en esas influencias, se ve más a su propio interés juvenil en los héroes de guitarra más extravagantes de Rock ’Roll N 'Roll. Como había admitido una vez en una entrevista con Girar revista, Gossard y su compañero de banda Jeff Ament Comenzó en la música con el sueño de replicar a Aerosmith de mediados de la década de 1970 y tocar solos épicos como Joe Perry.
Josh Homme, por el contrario, creció un niño punk , Amando la bandera negra, los inadaptados y los subhumanos. En todo caso, la guitarra de Neil Young y Kurt Cobain habría sonado relativamente intrincado y complejo en comparación con esa plantilla.
Sabes, con los dos tipos [Young y Cobain], Homme respondió a Gossard en 2007, acabo de aprender a lo largo de los años que cuando alguien dice que suenas un poco extraño, realmente lo que eso significa es que te diriges en la dirección correcta ... puede sonar incómodo para alguien al principio, pero se trata de aclimatar los oídos de alguien para entender, para que nos sientan cómodos. Olvídate de cómodamente entumecido, ¿qué tal cómodamente extraño?
Esa frase, comestamente extraña, se resumió bien algo con lo que ambos guitarristas habían llegado desde diferentes ángulos: esa identidad musical proviene de la confianza, no la complejidad. Gossard había encontrado una nueva libertad en menos notas. Homme había aprendido que el tipo correcto de extraño puede convertirse en firma. Diferentes enfoques de la guitarra son esencialmente lo que ha permitido que la música rock permanezca vital e interesante durante 50 años.
Dominar el instrumento a nivel técnico, o recrear un enfoque que haya funcionado en el pasado, a veces no alcanzará el impacto de tocar dos acordes simples de una manera que nadie lo ha hecho antes.
