Desde Leonardo DiCaprio hasta Heath Ledger: 10 actores de apoyo que robaron el espectáculo

El tiempo de pantalla es una mercancía preciosa para todos los actores. Tal es la naturaleza brutal de la industria cinematográfica, el primer papel de un actor en ciernes puede terminar esparcido en el piso de la sala de corte, para nunca ver la luz del día. E incluso cuando la pequeña parte llega a la pantalla plateada, el cruel condicionamiento humano puede golpearla de la memoria de que una actuación de actuación magistral debe venir con un nombre y ser compuesto en las luces brillantes.

Mientras que alguien con solo unos pocos minutos de tiempo de pantalla inevitablemente será expulsado del centro de atención por los papeles principales, a veces no lleva tanto más de unos minutos robar por completo el espectáculo.

Cuando el momento necesario para construir un personaje con toda la profundidad esencial que hace que una actuación sea excelente es limitado, hace que los roles de apoyo verdaderamente excepcionales sean aún más dignos de elogio. Un actor de apoyo no puede ser otorgado con la presión de dirigir la imagen, pero se les hace señas para agregar algún ímpetu de una forma u otra, y algunos actores prosperan en esto.

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A continuación, estamos mirando diez veces cuando la estrella secundaria se apoderó de la liberación de causar revuelo y luego abandonar la escena. Sin más preámbulos, vamos a sumergir en los actos de soporte que robaron el espectáculo.

Las diez actuaciones secundarias de robo de espectáculos:

10. Leonardo DiCaprio - ¿Qué está comiendo Gilbert Grape?

Leonardo DiCaprio ha sido nominado para más Oscar que están en una casa telefónica irlandesa, y la primera fue por su trabajo en ¿Qué está comiendo Gilbert Grape? Cuando la estrella tenía solo 19 años. La película, que fue lanzada en 1993, lo vio asumir el papel desafiante de un niño con discapacidad mental que es atendido por su hermano mayor (interpretado por Johnny Depp) en la imagen dirigida por Lasse Hallström.

Fue una actuación que claramente anunció su próximo estrellato. No era solo la habilidad que exhibió al manejar un papel difícil que hizo que el rendimiento se disparara, sino también el encanto profundamente afectado con el que lo imbuyó. Darlene Cates y Johnny Depp pusieron actuaciones estelares, sin mencionar el resto del elenco del conjunto, pero DiCaprio puntuó el drama con momentos de conmoción profundamente emocional.

9. Meryl Streep - El diablo se lleva prada

Le pide a cualquier actor vivo que nombre sus diez mejores inspiraciones, y Meryl Streep aparecerá en la lista de casi todos. Ha ganado tres Oscar en la friolera y ha sido nominada para muchos más, uno de los cuales fue por su giro malvadamente atrevido en David Frankel's El diablo se lleva prada .

El papel no es el ajuste más obvio para Streep, y gran parte de la brillantez detrás de la actuación tiene que ver con ella interpretando este mismo hecho. Puede que no sea tan reverente como su actuación en algo como Elección de Sophie , pero tiene un sentido innegable de diversión.

8. Cuba Gooding Jr. - Jerry Maguire

Tom Cruise es una presencia de bravura para robar un trueno, pero eso es exactamente lo que Cuba Gooding Jr. hizo en su actuación perfectamente cumplida en el no podría ser más noventa si lo intentó, Jerry Maguire .

La película de Cameron Crowe lo vio tomar el papel de la estrella del fútbol Rod Tidwell y realizar una actuación cordial lo suficientemente buena como para ser obtenido con el Oscar por el trabajo. Es tanto una película como una actuación que es difícil de elogiar por todas las razones correctas. Simplemente hace lo que dice en la lata de la manera más edificante y afirmativa de la vida.

7. Judi Dench - Shakespeare in Love

La actuación de Judi Dench en la película de John Madden en 1998 Shakespeare in Love podría no haber sido tan corto como el ganador de los Oscar de Beatrice Retrice cinco minutos 40 segundos en Red , pero en cuanto al tiempo de pantalla para mostrar la relación de acero, está justo ahí arriba.

Excepto por anotar un ganador tardío como sustituto en una final de la copa, no hay otra profesión en el mundo donde ocho minutos de trabajo podrían representar un alto en su carrera celebrado por todos los que lo ven. Aunque Dench argumentaría con razón que se metieron muchas más horas en el maquillaje solo, fue el tiempo cautivador que pasó en la pantalla en la pantalla que todos en el teatro discutían de camino a casa. Puede haber sido medible en segundos, pero parecía mucho más largo, de la mejor manera posible.

6. J.K. Simmons - Latigazo

Una película sobre un baterista de alumnos de jazz no parecía el éxito más obvio de 2014, pero la imagen dirigida por Damien Chazelle fue tan éxito que usurpó los anuncios de seguros de automóviles en la parte superior de los resultados de búsqueda de latigazo cervical de Google. La trama suena interminable en papel, pero las actuaciones lo llevan a casa en un brillo cinematográfico de eling.

J.K. Simmons era intransigente de todos modos. Retrató una persona alcista que resonó con el público al capturar manipuladores similares en el mundo real mientras imbuía la actuación con una ventaja repugnante. Simmons obtuvo el tempo justo para agregar la energía necesaria a esta película y con razón ganó el Oscar.

5. Christoph Waltz - Basterdsblings

A veces ese primer gran papel de apoyo puede anunciarte al mundo. Tan pronto como el telón se separó en la epopeya de la Segunda Guerra Mundial de Fantasía de Quentin Tarantino, estaba claro que el nuevo nombre de Waltz pertenecía directamente a la misma pista de baile que las estrellas principales que llenaban los otros roles.

Desde una de las mejores primeras escenas en la historia del cine hasta el fabulosamente desconcertante, es un final de bingo, Christoph Waltz ofreció una actuación tan buena como cualquiera que Hollywood haya visto. Encarnó la dualidad del carisma y el mal puro de una manera que parecía perfecta a pesar del increíble desafío de tal papel. Sin duda, fue ayudado por un conjunto estelar, pero cuando todo está dicho y hecho es el Col Hans Landa, que se queda en la mente del público para siempre.

4. R. Lee Ermey - Chaqueta de metal completa

Bueno, ¿cuál es su principal mal funcionamiento de Numbnuts? Esa es solo una de las líneas en una diatriba de insultos clásicos que se duchan del sargento. La boca de Hartman como un aluvión de ametralladoras abusivas. En la épica de la Guerra de Vietnam de Stanley Kubrick, R. Lee Ermey robó el programa hasta tal punto que casi cada línea que gritó en la película es memorable.

Hay ciertos roles que un actor simplemente parece nacido para jugar y ese es el caso con el giro fortuito de los eventos que llevaron a Ermey al papel. La travesura criminal cuando era adolescente obligó al actor a ser militar, y parece que esta peculiaridad del destino fue lo que lo mantuvo en buen estado para la representación perfecta que produjo. Impactante, conmovedor y divertido, fue un turno que robó el espectáculo.

3. Javier Bardem - No hay país para los viejos

Pocas actuaciones en la historia del cine han sido tan instantáneamente icónicas como Javier Bardem en el Coen Brothers Classic No hay país para los viejos . Con la ayuda del dúo de dirección mercurial y un elenco de estrellas en la parte superior de su juego, Bardem ciertamente le dio vida a Anton Chigurh del material fuente de Cormac McCarthy.

La belleza de la actuación fue que ofrecía algo nuevo, lo que no es una hazaña considerando que la imagen aterrizó en pantallas grandes en 2007. El agujero negro emocional y el mal enigmático del bastardo de corte del tazón parecían ser completamente nuevos. Un actor menor puede haber desconcertado a la audiencia con su completa falta de adornos humanizantes, pero Bardem era sin disculpas en su papel resuelto.

2. Anthony Hopkins - El Silencio de los corderos

Quizás la verdadera medida de Rendimiento de Hopkins es que en realidad recibió un Oscar al mejor actor en un papel principal a pesar de robar escenas de 16 minutos en la película casi dos horas. Su rostro peleando las travesuras junto con el excelente líder guía de Jodie Foster, la adaptación de Jonathan Demme al éxito instantáneo.

Cuando solo tienes 16 minutos para cautivar a una audiencia, no hay llamado para sutilmente, y la locura de bravura del Dr. Lecter no perdió el tiempo con agradables elegantes. Es una actuación tan memorable que nadie ha podido volver a ver a Chianti de la misma manera.

1. Heath Ledger - El Dark Knight

Christopher Nolan's Trilogía Caballero Oscuro fue revolucionario de muchas maneras. Transpuso el cómic en el género del thriller de crimen, elaborando algún tipo de película de Michael Mann en un bedecked in a Cape, pero también dio la misma facturación al villano, en lugar de colocar sus vagas formas nefastos en el ámbito de la oscura desconocida.

Junto con el brillante Batman de Christian Bale, Heath Ledger trabajó una forma de crear una versión de fascinante sobre la dinámica del chico bueno / malo. Estaba oscuro y retorcido, con suficiente carisma para llevar sus puntos bastante más discretos a casa con conmutación. Fue una actuación anunciada por críticos, audiencias y compañeros estrellas por igual y con razón. La actuación no es simplemente uno de los mejores roles de apoyo, sino una de las mejores actuaciones en la historia del cine.