Seis películas Quentin Tarantino llamadas Masterpieces
El paisaje de Hollywood cambió drásticamente cuando Quentin Tarantino lanzó su película debut, Perros de embalses , en 1992. La película se realizó de forma independiente con un presupuesto limitado y rápidamente retiró la atención de los críticos, y el cineasta fue etiquetado como el próximo Darling indie. Con su seguimiento, Ficción pulpa , Tarantino demostró que el cine independiente podría ser tan atractivo y exitoso como los éxitos de taquilla convencionales, lo que ayuda a estimular el auge del cine independiente de la década.
Desde los años 90, Tarantino ha hecho películas más populares en forma de títulos como Mata a Bill , Basterdsblings , y Érase una vez en Hollywood. Su estilo de autor ha llevado a Tarantino a convertirse en uno de los nombres más conocidos del cine moderno, amados por fanáticos de la película casual y cineficas dedicadas por igual. El propio Tarantino es un cinéfilo masivo, imbuyendo su trabajo con innumerables referencias a otras películas. Nunca ha rehuido compartir sus opiniones sobre películas a lo largo de los años, no dudando con declarar audazmente un puñado de obras maestras de películas.
Tarantino ciertamente ha llamado más de seis obras maestras de películas en su tiempo, probablemente etiquetando películas como Lo bueno, lo malo y lo feo Con una M Capital, una película, se llama rutinariamente uno de sus favoritos de todos los tiempos. Sin embargo, también ha anunciado varias películas a lo largo de los años como obras maestras, que tal vez no esperarías de él, como películas de terror de culto y un clásico animado.
Mientras que la mayoría de la gente llamaría a John Carpenter Víspera de Todos los Santos Su mejor trabajo, una película de terror definitoria que le permitió ascender a la prominencia, parece preferir Tarantino Estrella oscura. La película fue lanzada en 1974 y actuó como la función de debut de Carpenter. Surgió del mandato del cineasta como estudiante de cine, y después de su falta de éxito, a menudo criticaba el producto final. Tarantino, por otro lado, piensa que es increíble, etiquetándolo como una obra maestra de ciencia ficción, una obra maestra de los 70 años y una obra maestra de contracultura, anti-establecimiento e hippie.
Al hablar a través de Los archivos de video podcas T, concluyó, en realidad creo que ahora es un clásico.
Tarantino siempre ha amado el cine japonés, rindiendo un homenaje particular en Mata a Bill. Ha etiquetado varias películas japonesas como obras maestras, comenzando con Audición , La violenta película de terror dirigida por Takashi Miike, que claramente ha inspirado el propio trabajo de Tarantino. Una verdadera obra maestra si alguna vez hubo una, dijo una vez. El sorprendente final de la película ha seguido sorprendiendo a los espectadores desde que se lanzó en 1999, con la representación de la tortura para un reloj muy desafiante. Tarantino se sorprendió por la forma en que la película de Miike jugó con la audiencia, describiendo el final como uno de los saltos más salvajes que he visto a alguien hacer en cuanto a orquestar a una audiencia.
El director también ama Sonatina , dirigida por Takeshi Kitano, una película de Yazuka que ayudó a transformar completamente el subgénero a través de su enfoque absurdo de la violencia. En un video que discutió su amor por la película, explicó Tarantino, este era un cubo de agua fría en la industria cinematográfica japonesa y las películas de Yakuza, y los críticos le encantaron, antes de referirse a la secuencia de la ruleta rusa como una obra maestra.
Un favorito poco probable, Apocalipto , es el siguiente, que fue dirigido por Mel Gibson. Lanzada en 2006, la película épica nos lleva al 1500 cuando la civilización maya estaba disminuyendo, con todo el diálogo hablado en Yucatec Maya. Si bien los críticos no aclamaron universalmente la película, muchos cineastas compartieron adoración por ella. Él le dijo Tinta de película , Creo que es una obra maestra. Fue quizás la mejor película de ese año. Creo que fue la mejor película artística de ese año.
Tarantino nunca ha tenido miedo de hacer una declaración controvertida, y una de sus opiniones más divisivas es que la adaptación de Stanley Kubrick de Lolita Por Vladimir Nabokov fue fraudulento. En cambio, anunció la versión de Adrian Lyne, lanzada a mucha controversia en 1997, tan superior, llamándola una obra maestra. Mientras que la adaptación de los 90 representaba más momentos impactantes del libro, como el adulto Humbert besándose y la intimidad con Lolita, de 14 años, esto resultó en que la película fuera muy criticada.
En una nota más ligera, Tarantino llamado Toy Story 3 Una obra maestra y su película favorita de 2010. La tercera entrega de la seria seria fue la más emocional del grupo, con los juguetes casi perdiendo sus vidas y enfrentando el mal en forma de Lotso the Bear. Los juguetes finalmente reciben un nuevo hogar después de que Andy va a la universidad, dejando incluso a los miembros de la audiencia más fríos que limpian las lágrimas. Aunque es difícil imaginar que Tarantino ame una película familiar, no hay duda Toy Story 3’ S estado como una obra maestra animada.
Películas Quentin Tarantino llamada Masterpieces:
- Estrella oscura (John Carpenter, 1974)
- Audición (Takashi Miike, 1999)
- Sonatina (Takeshi Kitano, 1993)
- Apocalipto (Mel Gibson, 2006)
- Lolita (Adrian Lyne, 1997)
- Toy Story 3 (Leer, 2010)




































