Cuando Phil Collins rechazó las canciones de Elvis Costello: no pensé que fueran buenos
Cuántas escamas impresionantes que uno puede ejecutar no dicta si usted será o no un gran músico pop. Las reglas de cualquier artista se definen por cómo usan las herramientas a su disposición, e incluso si las bandas punk pasaron todas sus carreras conociendo solo una forma de acorde, algunas de las mejores en ese campo aún lograron hacer algo de la mejor música de su generación. Sin embargo, para el rock progresivo, la mayoría de las personas necesitaban saber un poco más de su instrumento, y Phil Collins lo sabía cuando vio a algunos de sus contemporáneos resbalar.
No es que Collins no pudiera caminar cuando se trataba de algo más extravagante. La broma de correr podría haber sido que diluyó Génesis, pero desde el momento en que comenzó a trabajar en el grupo, tenía suficiente resistencia para avergonzar a cualquier otro baterista, especialmente cuando mantuvo su lugar a lo largo de los cambios drásticos a lo largo de una canción como Supper’s Ready.
Incluso cuando comenzó a hacer canciones pop, su trabajo era mucho más sofisticado que cualquier otra cosa a principios de la década de 1980. Ya había trabajado con Peter Gabriel para desarrollar ese distinto sonido de batería de los años 80, y cuando la gente escuchó Valor nominal, No había un baterista escuchando que no quisiera descubrir cómo hacer que su kit suene tan masivo como lo hizo en en el aire esta noche.
Pero la belleza detrás de muchas de sus cosas pop fue lo simple que podría ser. Debes recordar que Collins todavía tenía a los Beatles en alta estima, por lo que entendió que una de las cosas más difíciles del mundo era poder hacer una canción que era bastante simple pero que también logró darle al oyente algo que nunca antes habían escuchado. Por otra parte, él no fue el único nerd de los Beatles residente en las listas.
Casi al mismo tiempo que Collins se estaba rompiendo por su cuenta, Elvis Costello había estado escribiendo el libro sobre cómo hacer que el punk rock sea un poco más sentimental, especialmente después de pasar por desvíos extraños como Dormitorio imperial. Mientras que la marca de escritura de Costello fue suficiente para llamar la atención de Paul McCartney cuando trabajaba en álbumes como Flores en la tierra, Collins recordó rechazar un puñado de canciones de Costello cuando trabajaba como productor.
A pesar de gustar mucho lo que escuchó del rockero de pub en el pasado, Collins sintió que lo que le dieron estaba muy por debajo de su estándar habitual, dicho , Pero realmente no había tantos buenos, y tuvimos Costello enviando canciones: solo escuché dos de los tres que envió, ¡pero no pensé que fueran muy buenos! Ahora, me gusta Elvis; Algunas de las canciones que escribe, creo que son fantásticas, especialmente sus cosas anteriores. Es un tipo que creo que lo que está haciendo es bueno porque no es un idiota, es un tipo muy astuto, pero las canciones que escuché, no pensé que fueran buenos.
Por otra parte, es importante tener en cuenta con quién estaba trabajando Collins en ese momento. Había tomado un descanso de su carrera en solitario para reunir canciones para la cantante de ABBA, Frida Lyngstad, y teniendo en cuenta que Costello todavía estaba en modo Art-Rock, iba a ser difícil vender tratar de obtener la voz detrás de las canciones como Tare A A Uny Me para abrazar a su interior David Byrne.
Incluso si Collins rechazó trabajar con Costello la primera vez, apenas parecía molestarlo tanto. Costello siempre se acercaba a su música como si fuera un trabajo de tiempo completo, e incluso si alguien no viera la belleza en una canción que hizo, no le llevaría mucho tiempo ajustarla o volver con algo aún mejor.
