Billy Nomates - Revisión del álbum Metalhorse: un bolsillo de la que no puedes salir y ¿por qué te gustaría?

El flaco: Una de las cosas más frustrantes de la música es la imitación perezosa. ¡Oh, esta banda está inspirada en Led Zeppelin! ¿No dices? Suenan como una copia de carbono. Puede tener algo de talento musical en exhibición, pero carece de cualquier tipo de creatividad, y es imposible escuchar como resultado. Vemos esta imitación perezosa donde quiera que vayamos, en la medida en que cuando finalmente sale un disco que no tiene vergüenza en usar sus influencias en la manga y al mismo tiempo que es original y exclusivo de ese artista, es enormemente refrescante, y eso es precisamente lo que vas a obtener en Billy Nomates New Album álbum Metalhorse.

hannah jane shepard

Si quieres mi breve reseña, es esta: maldita sea, este es un álbum de mierda, deberías escucharlo. Sin embargo, la convención dicta que necesito darle algunos párrafos más que eso. Estas palabras adicionales están en contra de mi voluntad, este es un disco lleno de emoción, agradable de escuchar y un álbum que solo necesita poner, moverse y ser movido. La prueba está en la música, no en mi descripción. Nunca he escuchado un álbum que necesita ser escuchado más que esto, ¡así que ve a escucharlo! (Ok, quedan dos párrafos).

Todos conocemos a Billy Nomates por ahora. Su debut homónimo y segundo álbum, Cactus, Ambos hablan por sí mismos. Se ha consolidado a sí misma como una gran compositora y cantante versátil, no solo haciendo música para sí misma, sino también apareciendo como una característica para otros artistas. Si este álbum saliera y estuviera a la par con los que vinieron antes, estaría feliz, pero es mucho más, lleno de energía y presenta la voz de Billy Nomates en su mejor momento.

Es probable que la energía aumentada en este álbum sea el primer álbum que ha hecho en un estudio con una banda en vivo. Nunca podemos subestimar el poder de un buen estudio, ya que la forma en que estos instrumentos se rebotan entre sí y complementan todo el álbum solo podría lograrse en un entorno en vivo muy cerca. El álbum está inspirado en Blues, ‘60s Rock,‘ 70s Rock and Glam. Es una escucha satisfactoria y definitivamente vale la pena. Ok, hay los párrafos del camino, ¡ahora ponte tu mejor ropa para girar y darle un giro a este disco!

Para los fanáticos de: Pedir muchos entrantes en lugar de una gran principal, luces principales de la que puede cambiar el color desde su teléfono y Fleetwood Mac.

Un comentario final de la nariz roja descartada de Bongo The Clown, perdida después de una noche en el circo: Bongo podría haberme dejado atrás, pero estas canciones siempre encontrarán un lugar en mi corazón.

Caballito de metal Track by Track

Liberar: 16 de mayo | Etiqueta: Invada Records | Productor: James Tarvasco

Metalhorse: El álbum no pierde el tiempo. Casi de inmediato, el piano, la guitarra y las voces caen uno sobre el otro para crear un telón de fondo del cantante de salón al azar. La guitarra funciona en el fondo suena como si fueran de una canción de rock de los años 60, mientras que la atmósfera se siente tan profunda y compleja como cualquier música disponible en este momento. [4/5]

Nada vale la pena Winnin: Los tambores son eléctricos, las voces son eclécticas y el sintetizador construye un ambiente, así que piense que podría extenderlo en la tostada. Vale la pena señalar que Metalhorse es un álbum conceptual ubicado en un fardfair, lo que significa que la naturaleza casual de la continuidad del disco funciona increíblemente bien. [4/5]

freddie highmore novia

La prueba: Los tambores constantes y los éxitos de piano nos dan la bienvenida a la pista tres, The Test. Proporciona un instrumental relajante que la voz de Billy Nomates se desliza. Su voz y la melodía unidas a ellos suenan menos como algo escrito y, en cambio, son tan naturales que se sienten improvisados ​​limítrofes, el producto de este bolsillo de música y los sentimientos experimentados dentro de ella. [4/5]

'Anular': Una línea de bajo a regañadientes está en plena vigencia en esta pista, baja y rejilla. Contraste completamente con eso con las voces de Fleetwood con forma de Mac de Fleetwood. Es una contradicción maravillosa y le da a la canción una gran actitud. La pista progresa naturalmente, con carreras de guitarra y teclas en juego y agregando capas a esta combinación ya profunda. [4/5]

Amigo de caballo oscuro: El sonido creado en esta canción se siente algo dibujado. Una combinación de flauta y sintetizador crea el telón de fondo perfecto para la canción, que parece que es melancólico pero también esperanzador. Algunos de los sonidos explorados en este álbum son increíblemente emocionantes y mantienen al oyente de todo corazón comprometido. La función de Hugh Cornwell en la canción también funciona de maravilla. [4.5/5]

La vida es injusta: Las canciones se están volviendo difíciles de describir ahora. Es una balada conmovedora, un clásico de glam rock y una clase magistral en voces emotivas y dinámicas. Aquí está el trato: es una lista obligada. [5/5]

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Planes: Realmente no quiero seguir hablando de estas voces, pero mi palabra, son fantásticas. Esta canción parece que ha sido arrastrada pateando y gritando desde los años 70 y ha sido lanzado hoy. Poco más de tres minutos de talento dinámico y emoción, es realmente maravilloso. [4.5/5]

'Gas': Es una canción apropiadamente nombrada dada lo llena de energía que está. Gas tiene un bajo en funcionamiento, teclas de sintetizador oscilantes y un ritmo de tambor electrónico optimista. La pista se desliza en lugar de las obras, y cada segundo que pasa está cubierto de instrumentos y voces perfectas. [4.5/5]

Tiempo cómico: Suena la nota, dos golpes de batería en cada barra, la única variación se encuentra en la voz de Billy Nomates y el bajo ligero que baila en el fondo. El sonido se acumula increíblemente naturalmente, haciendo que el sintetizador coincida con el fondo de fondo, las teclas de luz abriéndose paso y las voces se vuelvan más fuertes. Es una clase magistral en tensión y suspenso, así como cómo construir una pista de una manera que no abruma a un oyente. Simplemente otra cosa que este registra clavada. [4/5]

Regalo extraño: La canción definitoria en el álbum. A lo largo de este disco, hemos escuchado música de rock, glamour y blues con piano, pero Strange Gift es el que elimina todo. Escuchamos que incluso cuando las pistas son minimalistas, lo que les falta en instrumentación, lo compensan en el alma. Este es un bolsillo de música de la que no puedes salir, ¿y por qué tú? [5/5]

Luna explota: Si bien el hermoso período de reflexión y serenidad en Strange Gift es bienvenido, ¿por qué no salir con una explosión? Moon Explodes nos da exactamente eso, ya que es una canción pesada, enérgica y caótica, el tipo de cosas con las que deberías cerrar los álbumes. [4.5/5]