Cymande - Revisión del álbum Renascence: los íconos de funk británico nunca perdieron su atractivo

El flaco: Rolling Blackouts, Grange Hill y Babycham: la década de 1970 fue un momento particularmente extraño en la historia social del Reino Unido. Los colores vibrantes de la edad de paz y amor de la década de 1960 habían desaparecido en gran medida, y el país se quedó atado en mostaza, pana y bengalas. Uno de los únicos destellos de esperanza y alegría durante esta época perpetuamente llena de smog fue el surgimiento de la escena británica de funk y soul, con el equipo de Londres Cymande liderando la carga. Agregando su propio giro único a los fundamentos del funk psicodélico que se había puesto en el Atlántico, la banda creó algunos de los mejores álbumes de la década de 1970.

Ahora, más de 50 años desde el lanzamiento de su álbum debut, Cymande finalmente ha regresado a las ondas con las apropiantes tituladas Renacimiento . Un regreso triunfal a la forma y su primer lanzamiento de álbumes principales desde la década de 1980, el disco está imbuido de los mismos ritmos infecciosos y funky que pusieron a la banda en el mapa hace tantos años. Con grandes líneas de bajo, ritmos cautivadores y una gran cantidad de músicos increíblemente pulidos, hay poco que criticar en Renacimiento .

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Mientras que otros artistas podrían llenar su álbum de regreso con una gran cantidad de canciones de efectivo alimentadas con nostalgia que no se adaptan a la era moderna, Cymande ciertamente no confía en su apogeo de los años 70. En la lista de canciones, Patrick Patterson y Steve Scipio se basan en su pasado de composición mientras permanecen firmemente arraigados en la actualidad, agregando nuevas capas interminables a su sonido ya extenso. En apoyo de esta nueva era para el grupo, Celeste y Jazzie B presentan en el álbum, agregando su propia influencia y poder únicos a los procedimientos.

La característica de Celeste, Only One Way, es un punto destacado particular en el registro. Su poderoso estilo vocal parece casi hecho para el funk en movimiento de Patterson y Scipio. En su mayor parte, sin embargo, la apelación de Renacimiento todavía está construido alrededor de ese dúo, que comenzó Cymade juntos a principios de la década de 1970. A pesar del tiempo eclipsado en el transcurso de sus carreras, los compositores demuestran su capacidad para mantenerse relevantes y con los tiempos en este álbum. Múltiples pistas apuntan al estado social y político actual del mundo, haciendo eco de la idea de que no mucho ha cambiado desde el apogeo de la banda.

Los álbumes de regreso a menudo están equivocados y rara vez están a la altura del trabajo original de un artista. Sin embargo, Cymande nunca ha sido un grupo para seguir las tendencias o encajar en las expectativas. Como tal, su regreso tan esperado es tan cautivador, importante y lleno de funk como su famosa discografía de la década de 1970. De hecho, cuando mira todo su cuerpo de trabajo, es difícil no verlo Renacimiento Como un punto culminante que abarca todo.

Para los fanáticos de: Usando sombreros de kangol y gafas gruesas, colgando alrededor de bares de jazz y fingiendo ser un experto en vino tinto.

Un comentario final de los Rollers de Bay City: ¿Hay espacio en el mercado de grupos populares de los años 70 para regresar? Obtendré mi bufanda.

Renacimiento Track by Track:

Fecha de lanzamiento: 31 de enero | Productor: Ben Baptie | Etiqueta: Bmg

Persiguiendo un sueño vacío: Al recoger donde lo dejaron de su apogeo de los años 70, Cymande inmediatamente lanza al público al corazón de su sonido funk infeccioso y políticamente correcto. Descreence con los comentarios sociales y los temas relevantes para los tiempos modernos, el abridor de álbumes es una combinación perfecta de lo antiguo y lo nuevo. [4.5/5]

Camino a Sión: A diferencia del abridor infecciosamente funky, Road to Sion crea un sonido suave y orquestal mientras conserva esos elementos identificables del sonido funk de Cymande. Su composición y calidad de composición de canciones ciertamente no se pueden disputar, y fluye maravillosamente al resto del disco. [4/5]

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‘Solo hazaña de una manera. Celeste ': Reclutando al vocalista de Brighton Celeste para agregar sus tonos típicamente poderosos a esta canción, la banda aterriza en una canción que es tan atemporal y universal como cualquiera de sus canciones notables de en el día. [5/5]

Coltrane: Rinde homenaje al saxofonista tenor favorito de todos, Cymande aumenta las influencias del jazz de este álbum mientras conserva suficiente ritmo de funk para mantener los dedos del oyente aprovechando en todo momento. [4.5/5]

Sweeden: Volviendo a los sonidos uptempo del clásico funk británico, esta canción en gran medida instrumental es un magnífico significante de cuánta calidad de artesanía y calidad musical se empaca en la alineación de la banda . [4/5]

‘Cómo rodamos la hazaña. Jazzie B ': Acompañado por el fundador de Soul II Soul, Cymande se convierte en una épica etérea de ocho minutos que se eleva y cae en tempo con un efecto convincente. Esta pista es un ejemplo particularmente bueno del estilo de mermelada orgánico de improvisación en el que la banda funk siempre ha sido experta. [4.5/5]

Corazón de lo dispuesto: Un órgano presenta otra oferta suave y romántica de la banda. Una vez más, el atractivo atemporal de su música y composición de canciones se pone al descubierto, con esta canción que se mezcla casi sin problemas con su material más antiguo. [4/5]

Quiero saber: Sin esfuerzo, genial y despreocupadamente pegadizo, el grupo solo parece construir la intriga y la calidad de este álbum a medida que abordamos sus momentos finales. Al igual que la canción anterior, el estilo de órganos de Adrian Reid es un punto culminante particular. [4/5]

Noche más oscura: Mientras que la penúltima canción tal vez no tiene el mismo golpe que algunas de las ofertas anteriores en Renacimiento , su comentario fundamental sobre temas de racismo y moralidad en la sociedad moderna es ciertamente suficiente para llevar la canción. [3.5/5]

Lleve la palabra: Dejando a los oyentes con una nota de unidad, unión y desafío, Cymande da pruebas definitivas de que nunca perdieron su calidad como propietarios de Funk británico y usan esa increíble música como canal para mensajes igualmente importantes. [4/5]