La salida fácil: el músico Jack White considera que es su espíritu afín
A veces, un estancamiento supera a cualquier industria creativa. Las ondas de aire y los principales medios de comunicación están infiltrados por el sonido de droning del igualdad. No suena mal necesariamente, pero la originalidad y la chispa de lo que trasciende bien a la buena música se pierde. El arte siempre es más interesante cuando se empuja una variedad. Para Jack White, mantener su ingenio y etiqueta como un extraño siempre ha sido de suma importancia. Es un defensor de mantener el arte interesante, compartiendo los sentimientos de los artistas que, como él, crean sin considerar demasiado las expectativas externas.
En 2014, alrededor del momento en que White lanzó su segundo álbum de estudio en solitario, Lazaretto, en una entrevista con El guardián , compartió sus pensamientos sobre la cultura musical. Comentó sobre la frecuencia de los artistas haciendo lo que era popular en ese momento en lugar de experimentar con sonido y energía en sus proyectos. Con respecto a esto, alentó a los artistas y oyentes a no defender este tipo de expresión artística perezosa, diciendo que no puedes aplaudir eso; No aplaudo esa actividad.
A lo largo de su carrera como solista con las rayas blancas, los razonos y el clima muerto, White se ha mantenido fiel a su imagen no conformista. A través de los éxitos entusiastas de canciones como Fell In Love de a Girl, Vamos a ser amigos y Estable, a medida que ella va, White ha seguido exudando sinceridad en su arte. Su actitud no ha cambiado a medida que pasó el tiempo. Por supuesto, algunas canciones o proyectos han funcionado mejor que otras. Sin embargo, si considera el hecho de que podría haber hecho 20 versiones diferentes del Ejército de Seven Nation y acumular una fortuna fácilmente, el calibre de su arte es mucho más impresionante cuando avanzas y observas el rango de su discografía.
Entonces, cuando discute la importancia de defender la libertad creativa, White no solo chatea con Nag sobre el trabajo insípido y habitual producido por otros artistas. Dicho esto, hay algunos artistas a quienes acredita como sosteniendo el mismo tipo de valores. Sin embargo, su lista de espíritus musicales afines es bastante breve, eso no quiere decir que no sea variada.
Su lista de contemporáneos creativos comprende Bob Dylan, Jay-Z, Kanye West y Neil Young. Young es el cuarteto más significativo, como él y White colaboraron en Una carta a casa en 2014, que es un Colección de portadas Ese joven grabó con el sello de grabación de White, Third Man Records. El álbum tiene un antiguo y un poco duro alrededor de los bordes. Es cierto que es un poco oscuro y quizás demasiado vintage, pero evidentemente se hace con un propósito. La pareja grabó el proyecto en un stand de grabación de vinilo Voice-O-Grap de 1947 en 1947 en el estudio de Nashville de White.
Si bien el álbum en sí no es el trabajo más convincente que cualquiera de los artistas ha creado, existe como un testimonio de su espíritu innovador. El disco puede ser aburrido, pero se debe otorgar crédito a los músicos por su intento de reinventar canciones clásicas de una manera retro que sea un salto lejano de cualquier cosa que se presente por artistas más convencionalmente conducidos.
En lo que respecta a la música, para Jack White, lo más interesante siempre será la consideración principal. Él creará siguiendo su pulso en lugar de aprovechar la vena popular, cansada y con exceso de trabajo.
