La mordaz crítica de Pete Townshend del Príncipe

Un poco llamativo: la evaluación mordaz de Pete Townshend del Príncipe

La música de guitarra ha cambiado irregularmente de los días de Pete Townshend y la OMS. Al crecer en la primera era del rock and roll, Townshend encontró una apreciación por los guitarristas melódicos y hábiles de ritmo y blues, que ciertamente incorporó en su propio estilo de reproducción con la OMS. Con su molino de viento rasgueando y a la inclinación por la destrucción de los instrumentos, el compositor sentó los cimientos de prácticamente todos los futuros guitarristas de rock, pero no pudo identificarse particularmente con la trituración de artistas posteriores como Prince.

El viaje de guitarra de Townshend comenzó durante su infancia, cuando recibió un español barato de seis cuerdas en 1956, al mismo tiempo que los sonidos infecciosos de Skiffle, Rockabilly y Rock 'N' Roll estaban llegando a las orillas de Gran Bretaña. Aunque la joven música obsesiva rara vez se vio sin el instrumento en su mano a partir de entonces, nunca estuvo particularmente interesado en los solos largos y demasiado complejos que llegaron a definir rock durante décadas posteriores. A lo largo de la existencia de la OMS, Townshend tendió a preferir el juego rítmico, en lugar de presumir.

Aún así, Townshend fue una figura esencial para cerrar la brecha entre el ritmo simplista de la edad del rock 'n' roll y el estilo de juego infinitamente complejo de la escena del rock hard, que floreció a fines de la década de 1960. La OMS fue una influencia significativa en el desarrollo de Hard Rock, y la interpretación de Townshend no fue una pequeña parte de esa inspiración, sin embargo, el mismo guitarrista a menudo se sintió alienado por la trituración de los guitarristas de hard rock y metal, sin encontrar nada relatable sobre ese tipo de estilo de reproducción.

Su falta de apreciación por la trituración larga, compleja y autocomplaciente es evidente a través de la evaluación mordaz de Townshend de varios guitarristas de rock duro, incluidos los gustos de Jimmy Page de Led Zeppelin y Ritchie Blackmore de Deep Purple, ninguno de los que podía identificarse. Sin embargo, el disgusto de Townshend con la idea de triturar ha continuado en la era moderna, solo intensificándose con el advenimiento de los guitarristas de las redes sociales.

Es difícil imaginar que el dios del rock de 79 años se desplace por Tiktok, pero Townshend parece estar bien versado en las redes sociales, al menos lo suficiente como para haber encontrado una gran cantidad de influyentes de guitarra a lo largo de los años. Sin embargo, el guitarrista dijo en una entrevista de 2024 con Alojo Que estos guitarristas de Internet a menudo priorizan tocar riffs rápidos y demasiado complejos sin pensar mucho en tocar melódicamente o dentro de un grupo.

Muchos de ellos son solo músicos en solitario que han dominado su oficio y se han vuelto muy, muy rápido, declaró Townshend. Entonces, creo que lo que debe suceder es que necesitan ser instalados en el mundo de la música, en otro lugar que no sea Instagram. Ese es el desafío para ellos. Sin embargo, extrañamente, esta evaluación de los guitarristas de las redes sociales elaboró comparaciones con nada menos que Prince, el maestro de funk que es regularmente (y con razón) aclamado entre los mejores guitarristas de todos los tiempos.

Townshend, sobre el tema de los guitarristas de Internet, tomó un golpe a Prince, compartiendo, bueno, Prince podía triturar, y a menudo tocaba una pista de blues realmente conmovedora, y luego para llegar de un poco de blues al otro, hacía una trituración extraordinaria. Si bien eso podría ser fácilmente un cumplido de cualquier otro guitarrista, Townshend acusa al difunto músico de mostrar un poco. Fue un poco llamativo, dijo, y agregó: tal vez fue solo para demostrar que podía hacerlo. Entonces, no lo sé.

Si bien Prince está lejos de ser el único guitarrista en sufrir críticas de Pete Townshend, probablemente esté entre los más indigno. El toque de guitarra de Prince podría haber sido llamativo, según el hombre que inventó The Windmill, pero eso fue parte integrante de las actuaciones etéreas realizadas por el músico de Minnesota.