La forma del punk por venir: ¿rechazó pavimentar el camino para el torniquete?

Hardcore Punk está teniendo un momento. Hay muchos significantes de esto, con bandas prominentes que extienden su alcance creativo y los festivales considerados pilares de la subcultura también abarcan una gama mucho más amplia que antes. En general, una escena una vez criticada por algunos adherentes por ser demasiado insulares ahora está mirando hacia afuera. Si bien los guardianes han criticado esta metamorfosis, en términos generales, se extiende el evangelio del género, que solo puede ser útil en una era en la que los límites del género están más borrosos que nunca. Una banda que ha estado a la vanguardia de esto es el torniquete. Aunque muchos lo odiarán, hay un argumento que se negó allanó el camino para lo que luego lograrían.

Formado en 2010 en Baltimore, Maryland, en este momento, el torniquete son veteranos. Lanzaron su EP debut, Presión para tener éxito , en 2011 y su segundo EP venerado, Paso 2 ritmo , en 2013. Este último sigue siendo uno de sus mejores lanzamientos, con recortes como calor enlatado y empujándome. Fusionando el metal alternativo con el hardcore de Nueva York y un puñado de melodías más populares, la banda cristalizó su fórmula temprana en este cuerpo de trabajo, con empujándome a seguir siendo uno de sus ritmos más pesados.

Cultivando un estado eminente en el circuito hardcore, en enero de 2015, Turnstile lanzó su álbum debut, Sentimiento sin parar . En apoyo del récord, recorrieron las costas este y oeste de los Estados Unidos con superhayo en la gira de sentimiento sin parar. Este período también los vio apoyar la nueva gloria encontrada en la primavera, con el guitarrista Sean Coo renunciando y Pat McCrory del compañero atuendo hardcore de Baltimore Angel Du $ t entrando en el redil.

Continuando refinando su oficio, en febrero de 2018, el grupo lanzó su segundo álbum, Tiempo , su primera en una etiqueta importante, la famosa casa de Rock and Metal, Roadrunner. Fue producido por Will Yip, nominado al Grammy, que trabajó en varios discos hardcore influyentes, incluidos los tres álbumes de Title Fight, Code Orange’s Para siempre y el EP 2016 de Turnstile, Muévete a través de mí . Esta obra vio al grupo superar sus límites aún más. Por supuesto, el hardcore todavía estaba allí, al igual que los giros de metal alternativos, con la vida del clásico que evocaba la agonía Can't Get Away y otros productos básicos, como la gran sonrisa frenética, un reflejo de esto.

Sin embargo, mucho más estaba sucediendo ahora. Está el salón de interludio después de la apertura Real Thing, las melodías vocales cada vez más populares del bajista Franz Lyons, las melodías vocales cada vez más populares, la electrónica drogada al comienzo de Bomba y las exóticas y jazz de la disco instrumental. Un éxito total, esta ramificada de torniquillo de hardcore de una manera más tangible que nunca y aprovechó las otras áreas que siempre habían bromeado. Poniendo esto en contexto, en el interludio de Bomba, el ex cantante de respaldo de Lauryn Hill, Tanikka Charraé, proporciona voces.

Un gran éxito, la banda se embarcó en una gira estadounidense del álbum apoyado por las leyendas emo Touché Amoré, el ahora desaparecido abuso de cultura de los punks californianos y navegas, lo que indica su mayor estatus. El disco, y la creciente prominencia de Turnstile, prepararon el escenario para el tercer álbum, 2021 Brilla. Este éxito cruzado los vio expandir su alcance aún más, irrumpir en un área que muchos fanáticos originales afirmarían están tan lejos de su material temprano que ya no es duro.

Nuevamente, el hardcore melódico y el metal alternativo de los primeros años de tornas permanecen. Sin embargo, Brillar ¿Es una ofrenda en gran medida de género? , tocando alt-pop, grunge, indie, r

Sume que el sencillo, Alien Love Call, es una obra maestra pop alternativa con Blood Orange, que también aparece en Lonely Dezires. Esta colaboración habría sido en gran medida impensable en la época de Paso 2 ritmo, Independientemente del músico británico, el nombre real Dev Hynes, proyectos anteriores en el mundo del rock e indie. Brillar Tuvo tanto éxito que incluso obtuvo un torniquete tres nominaciones al Grammy en los premios 2023, demostrando cuán lejos han llegado del metro hardcore de Baltimore. Allí, ellos, y por asociación, Hardcore, literalmente ingresaron a la casa de la música popular occidental.

Entonces, ¿cuál es el punto de abordar el arco de tornas? Si bien puede que no sea la afirmación más agradable para los puristas, es interesante sugerir que el álbum de culto de 1998 de REGNUDSE, La forma del punk por venir , fue de alguna manera al indicar la dirección que Hardcore tomaría unos 20 años después. Si bien la mayoría de los fanáticos conocen la canción New Noise, hay mucho más en el álbum que el apertura del líder de Dennis Lyxzén, ¿puedo gritar?

Basándose en el jazz, el techno, el ambiente, el blues, el clásico y otras formas, el disco desafió la sensibilidad punk establecida, criticando los sonidos hardcore y otros sonidos punk que afirmaban ser anti-establecimiento mientras se convirtió cada vez más en la corriente principal. Ofrecieron un desafío sónico completamente nuevo a la tradición a través de la selección de cerezos. ¿Suena familiar?

Como parte del complemento de los límites, la banda incluía asentimientos a Allen Ginsberg, Charlie Parker, Igor Stravinsky, Ornette Coleman y Apocalipsis ahora . Además de estas y referencias a un par de otras bandas punk influyentes, nacidas contra la coalición y el centeno, se negó a aumentar la intensidad de sus inclinaciones políticas, un significante clave de todos sus esfuerzos, creando un cuerpo de trabajo que tenía más pulpa que la mayoría de lo que se lanzó durante esta era, ya sea de la escena dura o la música popular más general.

A pesar de La forma del punk por venir Ahora es aclamado como un álbum de mayor influencia que impacta a los artistas de una variedad de géneros, no solo hardcore, irónicamente, se rechazó solo meses después de su lanzamiento. Sin embargo, la gravedad de su ruptura prepararía el escenario para el estado icónico de la música.

En un giro infame, en 1998, la banda tenía cuatro canciones en un show show en Harrisonburg, Virginia, cuando la policía lo cerró. Esto exacerbó las grietas y se convirtió en su programa final hasta que se reunieron en 2012. Antes de esto, habían completado solo ocho espectáculos medio vacíos en cafeterías y sótanos, una experiencia que la banda luego describiría como emocionalmente devastadora y una experiencia horrible. Esto llevó a una pelea interna visceral en Atlanta, Georgia, lo que llevó a la banda a romperse.

En el momento del lanzamiento, La forma del punk por venir fue un completo fracaso, pero a medida que se extendió la historia del último espectáculo de REGIDO, comenzó a enviar decenas de miles de unidades, capturando la imaginación y gradualmente ganando el estado seminal que tiene hoy. Desde entonces, todos, desde Linkin Park hasta Steve Aoki, han citado su impacto y un cierto amor de Amoré, proporcionando un vínculo musical implícito para el torniquete.

Mientras que musicalmente, La forma del punk por venir and Brillar son distintos, particularmente con respecto al ángulo fuertemente político de lo anterior, existen similitudes espirituales. Medleys musicales que desafían el género muestran el poder que se puede desbloquear al salir de una zona de confort definida y desafiar las percepciones comunes del género. La forma del punk por venir No podría haber tenido un título más apropiado; Me pregunto si lo que el mundo está viendo con el torniquete es algo así como lo que se negó a tener en mente al concebir su obra maestra hace 26 años.