Las figuras que se pasan por alto que dieron forma a la nueva ola francesa
Para muchos amantes del cine, las películas francesas de New Wave son una puerta de entrada al mundo del cine extranjero y artesano, con títulos como Sin aliento, los 400 golpes, y Cleo de 5 a 7 apareciendo en muchos estudios de estudios de cine. No es de extrañar que tanta gente se sienta atraída por el nueva ola ; Estas películas generalmente presentan una edición juguetona, paletas de colores brillantes o una cinematografía de mano naturalista en blanco y negro, y descansos de la cuarta pared.
Estos cineastas estaban a una milla aparte de la corriente principal de Hollywood, creando un nuevo lenguaje cinematográfico que era verdaderamente radical, atractivo y experimental. Jean-Luc Godard y François Truffaut fueron las dos figuras principales del movimiento, seguidas de cerca por algunos de sus asociados en Cuadernos de cine (Una revista de cine), como Jacques Rivette, Eric Rohmer y Claude Chabrol.
Luego estaban los cineastas de la orilla izquierda que no eran parte de Cuadernos Pero aún experimentó con técnicas cinematográficas similares, como el ícono feminista del cine Agnes Varda, su entonces esposo Jacques Demy, responsable de musicales como Los paraguas de Cherbourg , maestro formalista Alain Resnais, y el marcador de Chris interminablemente experimental.
El cine francés floreció y transformó de una manera que simplemente no tenía precedentes, gracias a estos cineastas que realmente superaron los límites del cine. Sin embargo, otros directores, guionistas y editores franceses que trabajaron durante este mismo período y experimentaron con técnicas similares, incluso inspirando o colaborando con el nueva ola Los nombres más importantesse han desvanecido en la oscuridad.
just like mom fergie olver
Las figuras pasadas por alto que dieron forma a la nueva ola francesa:
Guy Gilles
Guy Gilles is a name that only die-hard French New Wave lovers will recognise, but his contributions a the era deserve more widespread appreciation. After working as an assistant for filmmaker François Reichenbach, Gilles made his first feature, Amor en el mar , en 1962, que sigue a una pareja cuya relación se cuelga en el equilibrio a medida que la guerra argelina se avecina sobre ellos.
Su carrera lo llevó más allá de la nueva ola, con su documental sobre Jean Genet, Santo, poeta y mártir, y his film Crimen de amor Establecerlo como una voz importante en el desarrollo del cine queer francés. Lamentablemente, su trabajo no es ampliamente conocido, pero Amor en el mar sigue siendo una joya subestimada del pico del nueva ola.
Marcel Hanou
Un cineasta que tristemente se desvaneció en las profundidades de los márgenes de la nueva ola francesa fue Marcel Hanoun, quien comenzó su carrera como periodista y fotógrafo, lo que informó en gran medida su enfoque del cine. Hizo muchas películas a lo largo de su carrera, pero comenzó en los años 50 cuando la nueva ola estaba tomando forma.
Películas como Una historia simple , El octavo día , y su Las estaciones La serie lo estableció como un cineasta prometedor y talentoso, pero nunca fue uno de los que se apegaron a la convención, y en el espíritu de la nueva ola , su carrera finalmente se convirtió en obras altamente experimentales.
Pollet Jean-Daniel
En 1965, algunos de los nueva ola Los nombres más importantes, como Godard, Rohmer y Chabrol, colaboraron en la antología de cortometraje París visto por . Jean-Daniel Pollet contribuido con Rue santo-deninis , que se inspiró en la comedia silenciosa. Sin embargo, Pollet nunca experimentó los mismos niveles de aclamación que sus contemporáneos, incluso si una de sus películas, mediterráneo , inspiró a Godard's Desprecio .
sherrie swafford
Al igual que varias otras figuras olvidadas de la nueva ola, la carrera de Pollet en el cine adoptó un enfoque más experimental a medida que envejecía. Sin embargo, durante los años 50 y 60, hizo películas que deberían haberle ganado un lugar más destacado en los recuerdos de los amantes del cine, como el corto ganador del león dorado Mientras tengamos borrachos , y El amor es alegre, el amor es triste , protagonizando Femenina masculina Chantal Goya.
Jacques Rozier
A pesar de la influencia de su película FIMIER FILIPINO , Jacques Rozier siguió siendo un nombre de culto entre el nueva ola en lugar de un éxito convencional. Encontró fanáticos como Truffaut y Godard, pero las películas de Rozier nunca les fue bien comercialmente. Quizás eso fue un signo de su integridad y naturaleza experimental.
El trabajo más conocido de Rozier es quizás su documental de 1964 Paparazzi , que traza la filmación de Godard Desprecio Como Brigitte Bardot es constantemente perseguido por los fotógrafos y la prensa. Creando un diálogo cinematográfico entre los dos, Rozier muestra una gran habilidad que ahora ha sido en gran medida y lamentablemente ignorado.
Luc Moullet
Luc Moullet wrote for Cuadernos de cine Cuando apenas era un adulto, nunca temía dar opiniones fuertes sobre las películas que estaba revisando. Naturalmente, esto lo llevó a hacer películas propias, comenzando con Brigitte y Brigitte. Mientras continuaba escribiendo sobre el cine por el resto de su vida, canalizó el nueva ola’ S Energía juguetona, fuerte gusto por lo político y desprecio por reglas con películas como Rama y Anatomía de un informe.
Mientras trabajaba con personas como Godard e incluso dirigía estrellas icónicas de New Wave French como Jean-Pierre Leaud, las películas de Moullet nunca obtuvieron ningún éxito comercial. Simplemente estaban demasiado fuera y poco convencionales, lo que lo llevó a dedicarse predominantemente a filmar las críticas como una carrera.
nicola elizabeth frost
Marguerite Duras
Desafortunadamente, pero lamentablemente y, como era de esperar, casi no había figuras femeninas en la nueva ola francesa que no estaban frente a la cámara aparte de Varda. El movimiento a menudo se centró en las historias centradas en las mujeres, pero casi siempre había un hombre al timón. Sin embargo, Marguerite Duras, escritor de novelas aclamadas como El amante , también fue un cineasta y guionista asociado con el nueva ola . Ella escribió el guión a Resnais Hiroshima, Mon Amour , lanzado en 1959, ganándose una nominación al Oscar.
Sin que muchos lo supieran, también dirigió bastantes películas, incluidas las 1967 Música y 1969’s Destruir, dice ella, convirtiéndola en una de las únicas cineastas que trabajan en Francia en ese momento. Si bien es conocida por su escritura, también demostró ser una rara directora que trabaja adyacente al nueva ola , que fue bastante revolucionario.
Paul Gégauff
Típicamente fueron los directores quienes obtuvieron la mayor parte de los elogios durante la nueva ola francesa, quienes a menudo escribieron sus guiones. Sin embargo, a muchos cineastas les gustaba usar las ideas de Paul Gégauff, quien escribió el diálogo para la primera película de Rohmer, Signo de león , y who wrote the scripts for various movies by Chabrol, like Primos, buenas mujeres, plantadores , y Los Hinds.
También obtuvo elogios significativos por su guión Sol completo , dirigida por Rene Clement, protagonizada por Alain Delon. Sigue siendo una de las películas francesas más icónicas de los años 60, pero el nombre de Gégauff ahora apenas es recordado.
kalea marie
Agnès Guillemot
Godard podría haber sido conocido por su edición única, pero eso no hubiera sido posible sin la ayuda de Agnés Guillemot, el editor fiel del cineasta. Ella editó muchas icónicas películas francesas de New Wave de Godard, de Vive tu vida y Alphaville a Desprecio y Femenina masculina. Ella también trabajó con Truffaut en películas como Besos robados y Pensión completa, Ajustar a la perfección sus habilidades de edición para adaptarse a sus obras menos experimentales formalmente.
Ella una vez comparó su trabajo a music conducting: When I watched a film, I would treat it as I would a music manuscript – I would divide it ina movements. I can tell you that timing the pieces made it obvious, allowed a dialogue with the direcar, showed them why it did not work – a question of rhythm.
