Grupo Irakere: The Ultimate Masters of Afro-Cuban Funk
Para una nación isleña relativamente pequeña, Cuba ha golpeado constantemente por encima de su peso cuando se trata de la producción cultural. Con los años, la isla del Caribe ha producido una gran cantidad de escritores prolíficos, pensadores y, por supuesto, músicos. La herencia musical de la isla es increíblemente rica, se remonta a cientos de años, pero el siglo XX fue un período particularmente emocionante para la música de Cuba, gracias en gran parte al impacto de bandas innovadoras como Grupo Irakere.
La música cubana se caracteriza por una combinación única de ritmos españoles y africanos, como resultado de la influencia de los africanos esclavizados que se llevan a la isla durante el siglo XVI se venden a propietarios de plantaciones españolas. Por lo tanto, los sonidos distintivos de la música afrocubana han sido utilizados por los habitantes de la isla durante siglos como un medio de rebelión cultural y euforia ante la opresión. Tiene sentido, por lo tanto, que la música de funk afrocubano alcanzó nuevas alturas Durante el siglo XX, en un momento particularmente tumultuoso en la historia política cubana.
Después de la revolución cubana, que terminó en 1959, artistas musicales en la isla se encontraron en una posición difícil . Si bien el gobierno revolucionario era bastante totalitario, lo que significa que los artistas y su trabajo estaban bajo severo escrutinio del estado, el gobierno de Fidel Castro también subsidió el trabajo de muchos artistas cubanos, lo que llevó a un aumento en la producción cultural del país. Durante este intenso período para la música de Cuba, algunos artistas notables saltaron a la fama, pocos más que Grupo Irakere.
alexia barroso
Irakere fue formado por primera vez en 1973 por Chucho Valdés, hijo del famoso pianista cubano Bebo Valdés. Durante las próximas décadas, la banda proporcionaría un hogar para una variedad de los músicos más hábiles e inventivos de la nación, incluidos los gustos de Paquito D’Rivera, Carlos Averhoff, Jorge Varona y Jorge Alfonso. Su sonido vio los sonidos tradicionales de la música de funk afro-cubano combinados con estilos aparentemente dispares de rock, jazz y funk latino, arrastrando la producción musical de Cuba firmemente en el siglo XX.
Antes del álbum debut homónimo de la banda, lanzado por primera vez en 1974 por el sello discográfico de propiedad estatal Areito Records, Cuba nunca había escuchado nada que sonara remotamente cerca de Grupo Irakere antes. Implacablemente funky, el disco se convirtió en un pilar de pistas de danza cubana, pero hay algo increíblemente profundo en la música; No era solo una música intrascendente para bailar. Fue un grito de reunión para el paisaje cultural de Cuba, una señal del mundo en general que la nación albergaba quizás la escena musical más emocionante del mundo en ese momento.
A lo largo de su impecable discografía, Grupo Irakere inspiró a una gran cantidad de jóvenes artistas en Cuba a seguir su ejemplo, que culminó en una nueva ola completamente nueva de música funk afro-cubana que se eleva a la prominencia durante los años ochenta y noventa. Sin embargo, como suele ser el caso, el original siempre siguió siendo el mejor; Los muchos discos producidos por Grupo Irakere todavía suenan tan frescos, eufóricos y emocionantes hoy como lo fueron en la década de 1970.
eric hartter
Grupo Irakere no ha producido ninguna música nueva durante algunos años, con Chucho Valdés dedicándose a enseñar a la próxima generación de Cuba, además de tocar con su nuevo atuendo, los mensajeros afrocubanos. A pesar de su comprensible inactividad, Irakere nunca perdió su prominencia o su estado legendario, y su material temprano aún se vuelve a emitir y redescubriendo hasta el día de hoy.
